Entintado paso a paso.

Como ahora estamos con Entintado en el curso de Cómic de ESDIP, me he acordado de que guardaba este "paso a paso" de una de las paginas de Dos Espadas Tomo 2.

Siempre me he considerado un entintador mediocre. Me contento con que el dibujo se entienda y no pierda mucha expresividad en el proceso, pero si he conseguido pasármelo bien entintando, cosa que al principio parecía imposible.

Para mi, la clave es que el entintado sea la fase final del dibujo y no un mero tramite. Parece una progrullada, pero cuando empece tenia tanto miedo de cagarla que cuando pillaba los rotuladores parecía que estaba rezando por no joder el lápiz en vez de preocupado por aportar nuevos valores.  Cuando el Lápiz no esta totalmente definido la ultima decisión la tomo en el entintado, y eso me obliga a estar concentrado en lo que dibujo y el boceto no es lo bastante bonito como para que me de pena joderlo.

En fin... aquí tenéis una orgía paso a paso, no quede muy satisfecho, pero es lo que hay.

Esta hecho en A4 con Uni-Pin 0´05, 01, y 02, y Pentel con punta de pincel para las manchas negras.

 
 

  

Malefic Soum Making Of

Laura Rodiguez ha realizado este making of del manga "Malefic Soum" de Kenny Ruiz.  "Malefic Soum" pertenece al universo "Malefic Time" de Luis Royo y Romulo Royo, publicado por Norma Editorial en 2012.
En esta pieza aparece Ruben Candel ocupándose de la maquetación, los grises, y la asistencia, la propia Laura Rodriguez realizando la corrección de estilo de los dialogos, Drizzt esperando a ser paseado, y el propio Kenny Ruiz, la mayor parte del tiempo crujiéndose la espalda.

El tema musical es "Little by Little" de Radiohead, remezclado por Caribou del disco TKOL RMX 1234567.

Este es un vídeo amateur sin ningún animo de lucro.

Nemo.

Por fin podre dibujar a Nemo en su pleno apogeo.

Como hace mucho que no actualizo esta sección, os hago un Making of de una sola viñeta, porque no puedo revelar lo que sucede en el resto de la pagina.

Este es el boceto aprobado por el Guionista, donde ya vemos la composición, la situación de los diálogos y un boceto guarro de los elementos del escenario, en este caso alinear en vertical el timón, el asiento de Nemo y la escultura de Kali era primordial para mi.

Como la actitud lo es todo, y la expresión corporal lo es todo probé varias opciones.Esta primera un poco siniestra, como contenida, y probé una postura distinta para los brazos de Kali, también en vertical… pero esa demasiado monótono.

Una mas altiva, poderoso y déspota… no la acabe porque ya veía que no era el rollo.

Está me gusto, mas agresivo, como mas guerrero, aunque esta sentado no esta tranquilo, “hay mucho que hacer”. Otra prueba con Kali, la colega es un tanto extravagante, cuesta dibujarla tantas veces sin repetirse, y sin que destruya la composición.

Esta es la imagen entintada y lista para integrar en la página. Estoy muy contento.

Making of... El reparto de La Isla Misteriosa.

Cuando empecé con la Isla Misteriosa acababa de salir de Dos Espadas, así que tenia el estilo mangakizado programado en automático.
Hice unos primeros estudios de personaje que me gustaron mucho, aunque en mi fuero interno sabia que no eran adecuados para la serie.-
En seguida rectifique, he hice una versión mas realista de los personajes. Me resulta mas aburrido de dibujar pero esta mas al servicio de la historia.

Lo mas divertido fue la inclusión de Benni Dorm (el Joan Fuster de BullDamn), como Gedeon Spillet, y Clint Eastwood como Pencroff... incluir a Clint en cualquier comic es una garantía de éxito.
Justamente fueron los primeros descartados porque Mathieu Gabella, no los veía encajar en absoluto... ¿quiza molaban demasiado?. Tras unas cuantas e-discusiones, la cosa quedo así; Gedeon mas presuntuoso, Pencroff mas fuerte/tonto, y Nab mas aventurero.

Harbert desde el principio ha estado inspirado en mi hermano pequeño Daryl, y a todo el mundo le parecio bien, es que tiene carisma el muchacho. Le he hecho varias pruebas de vestuario, porque en el libro no se dice mucho de él. Me lo he imaginado como un ladronzuelo de los suburbios de New York, pero con buen corazon... ya sabeis.
Cyrus Smith es el protagonista, y tiene casi 60 años, es jodido hacer un tipo de esa edad que pueda llevar una aventura como esta, ademas esta medio loco... de hecho solo se me ocurria el Dr. Jones, asi que la principal inpiracion era Sean Conery, pero Mathieu me obligo a quitarle el bigote negro, tan característico del actor. Aquí teneis un muestra de mas o menos como quedaran.-

Nemo, por supuesto sigue siendo un reto, y aun no tengo uno definitivo, pero estos son los que presentamos a la editorial, y aunque ha habido cambios este es el espíritu.

Making of ...Contraataque Ardiente.

Ahora como profe tengo un estupido sentido de la responsabilidad que me obliga a demostrar que todo lo que explico en clase lo pongo en practica. Así que aquí va un paso a paso de una ilustración que he preparado para un Ex Libris de Dos Espadas.

El primer paso, es el concepto, dibujado muy pequeño, concentrándome solamente en el movimiento y en la idea de la ilustración, en este caso el golpe especial de Cira, que no saldrá hasta el Tomo 2. Es lo que en clase llamo “Palito”o dibujar el flujo del Ki, que mis amiguitos se ríen mucho pero ayuda mogollon.

Construir, o emblocar, o volumnes básicos o "Cilindrin" o como coño lo llaméis. Busco las formas poligonales sencillas que definen el volumen, amoldándolas a la anatomía y la ropa, así encuentro errores, como que el cuello no encajaba bien, o la posición del brazo izquierdo en profundidad. Originalmente este dibujo es con mina roja, pero lo he oscurecido para que se vea.

La tinta, que en este caso ha sido con rotuladores sobre el dibujo anterior, intentando mantener la tensión de las líneas y representar el volumen lo mejor posible.

Un bocetillo de color rápido en San fotochop, que al final no me sirve de mucho, pero me ayuda a concebir una gama de colores aproximada.

Sobre la tinta, en un papel Canson normal, pegado a un cartón para que no se arrugue mucho, lo pinto con Anilinas, Acuarelas liquidas o como lo llames, los botecitos de Vallejo vaya.

Primero la entonación, en este caso amarilla, y luego subiendo en gama poco a poco

Escaneo a 300 dpi, y toco un poco los niveles para que el blanco del papel quede en efecto blanco. Le añado la hoja de la espada corta, y unos efectos de fuego en el brazo izquierdo que he pintado en otro papel.
Finalmente lo invierto siempre para ver de que lado queda mejor, en este caso además Pilar decía que mejor hacia la derecha desde el principio , y tenia razón, así que así se queda.

En fin amiguitos, se editaran unos 40 ejemplares en papel rugoso, y se venderán exclusivamente en la sesión de firmas organizada por Bernard Moureau en Bélgica. Aquí tenéis las fechas por si alguno anda casualmente por allí.-
Viernes 14 (15h00 a 18h30) - BD World (Mons - Bélgica)

Sábado 15 (14h00 a 18h00) - Bédébox (Waterloo- Bélgica)

Domingo 16 (14h00 a 18h00) - BD World (Wavre- Bélgica)
Estaré con Tirso Cons, que estrena su Mansión de los Susurros, y de quien podéis saber mas pinchando en el link a su blog.

Making of... Fenris y Deimos de Deux Epees.

Voy a ir colgando bocetos y material, hasta ahora clasificado de secreto de Dos Espadas, y ... ¿qué tal el making of de unos personajes?

Fenris y Deimos, los dos titanes que se enfrentan al final del tomo, son los personajes más enigmáticos de la serie. Les dí cien mil vueltas, aunque desde el principio tenía claro el carisma de cada uno de ellos, era difícil concretar qué elementos incluir y cuáles descartar.
Al principio garabateé posibles movimientos con los efectos de luz de los golpes y las posturas que tenía en la cabeza, aunque había aun muchas cosas por decidir me sirvió para meterme en el ambiente.

Descarté estas versiones de Fenris con una gran capa por poco prácticas para la pelea , aunque la máscara la tenía desde el principio y el peinado no tardó en llegar... mi idea era que pareciera la cresta de un lobo. También eliminé la segunda espada, que aunque molaba preferí reservar ese estilo para Cira exclusivamente.

Esta versión es más próxima a la definitiva y creo que es en la que decidí la forma de la máscara, pero seguía sin tener nada claro el tipo de vestuario.

Con Deimos estaba más perdido... ¿cuánto de Griego, cuánto de Conan, cuánto de Dios y cuánto de soldado? su estilo de lucha, o la cantidad de armadura que llevaría me tuvieron rayado hasta el último día.

Esta primera versión al estilo “Saint Seiya” la tuve como definitiva durante bastante tiempo, hasta que finalmente los colegas me hicieron ver que ... en efecto, es demasiado Saint Seiya, pero me molaba que en el peto está representada la antorcha de Prometeo que tiene que ver con el pasado del personaje.


Luego vino la idea de usar el Vellocino de Oro no como armadura, sino como escudo solamente y me llevó a esta otra versión, que no funciona pero me daba un punto de vista distinto más cercano a lo que buscaba.


Este es uno de los diseños más cercanos, aunque el Vellocino de Oro tenía un aspecto más bárbaro que decidí cambiar por uno más...elegante.

Finalmente, en la misma tarde, me decidí por los definitivos en este dibujo.-

Lo más guay de todo fue hacer despues las marionetas que los representaban en el teatro, fijaos que como esto lo dibujé casi al principio, Fenris aun conservaba las dos espadas, pero como es una interpretación de las leyendas que corren de ellos... la dejé.

Ya iré colgando más bocetillos, que así sirven de algo...

Making of...Steel Vegas.

A ver como fue...?, mmh... estábamos en Expocomic del 2006, Mazi, Silvia (Teri) Víctor Santos y yo, cruzábamos aquel puente de metal que habían puesto sobre la M30 por las obras... íbamos hablando de cómo molaba el juego “Shadows of Colosos” y de lo faltos de testosterona que están los comics franceses. Cuando llegamos al otro lado del puente ya teníamos un nuevo proyecto... Steel Vegas.
La idea es que Víctor construya un guión a base de sus frases molonas (chivadas por sus asistentes judíos), Mazi cree un universo devastado por mekas gigantes que se pelean sin control, y yo busque la manera de narrar eso lo mas cañero posible.

Víctor cumplió en cosa de una semana, os aseguro que el guión es como si Leone hubiese escrito la adaptación de Mazinguer al cine... una pasada

Mi parte era diseñar personajes de dos épocas distintas, la guerra y una posguerra decadente, a medias entre la Sci-fi y el western.

Como he arrastrado a Mazi por todos mis proyectos manga raros durante unos años, este era el momento de que el llevara el timón, así que buscamos una nueva manera de trabajar, especialmente para Steel.
Hacíamos dos versiones del stroy board, una cada uno, y después seleccionábamos las mejores ideas, en equilibrio de espectacularidad y eficacia.

Al revés que en Dos Espadas, Mazi dibujaba primero los escenarios, respetando las composiciones ya abocetadas. Después yo me adapto al espacio que el ha creado e incorporo a los personajes.
Aunque no lo parezca estas paginas también son lápiz quemado, pero imitando mas la textura de la tinta.

Después Mazi llamo a Industrias Light and Magic, y les dijo que fueran pensando en dedicarse a la plastilina porque a partir de ahora “él” decidiría que color tiene la Sci-Fi.

Cuando Lucas vio las paginas nos envió una millonaria oferta por trabajar para el en exclusiva, pero una de nuestras exigencias era poder destruir completamente todo el material relacionado con el Episodio I, II y III, y el muy lerdo se rajo, aun nos escribe suplicando, pero lo hemos puesto en la lista de “correo no deseado”.

Aunque hay algún editor francés interesado, los tres hemos estado “sumergidos” en otras cosas y no hemos podido desarrollarlo bien, así que ahora mismo esta en stand by.
Cuando reunamos megachulis suficientes nos dedicaremos a ello asaco, y entonces, espero que estéis preparados.

Making Of... Dos Espadas.

Hace tiempo que no cuelgo nada de Dos Espadas, también hace tiempo que no actualizo la sección de Making Of, y como aun hay peña que no se entera de cómo trabajamos Mazi y yo, asi que he rescatado una porción del texto que escribí para NoBandaJoso Vol.2, dado que la publicación tiene muy poca difusión. Aquí lo teneis:
Cuando en mi cabeza ya no caben mas ideas empiezo a volcarlas en garabatos, en forma de Story Board, para ver que funciona y que hay que descartar. Es el momento mas vivo del proyecto.
Aboceto las escenas enteras, para poder manejar el ritmo y la tensión que llevan. No me preocupo del dibujo en absoluto, sino de la composición, y la narrativa.

Con un papel semitransparente calco las viñetas con lápiz rojo, y arreglo los errores que detecte. Por ejemplo, en esta pagina, cambié la dirección de la estocada de Cira para que acompañase el sentido de lectura, y el gesto que hace con la mano mientras habla con Cortes (el perro), para mantener a raya al guardia. Después hago Clean up en los personajes, que viene a ser como entintar, pero con portaminas y lápices grasos.
Le paso esta pagina a Mazi y hablamos sobre los elementos que hay que incluir y demás, y el detalla en rojo todo el escenario para después también realizar el Clean up. Al principo costaba mucho que los trazos de uno y de otro no se estorbaran, pero una vez establecidas las reglas del estilo todo va mucho mejor. Las masas negras las rellenamos con rotulados para que el scanner no las ensucie.

Después en San Photoshop montamos las viñetas que hayamos dibujado a parte y eliminamos el canal de Rojo, así solo queda la línea negra. Subimos los niveles de negro para oscurecer el trazo y que gane fuerza.

Asi esta lista una pagina de Dos Espadas. Cuando hayamos repetido esto 44 veces habremos terminado nuestra parte y estará en manos del Colorista, el traductor, el rotulista y el editor.

Son muchos pasos desde el primer brote de la idea, mi cruzada particular es mantener la esencia y la ilusión del día que vi a mi hermano Daryl jugando al Naruto de Play, y tuve la idea de Dos Espadas, si lo consigo se transmitirá a cada paso que hemos dado, y habrá merecido la pena, si no, seguiremos trabajando.

Si os ha molado esta explicacion buscad el ejemplar de Nobanda Joso Vol2., porque hay mucho mas y de autores mucho mejores.

Ky